Estas son algunas de las imágenes que integran la muestra Emociones Minerales que se inaugurará el próximo 12 de diciembre del 2013 en el Museo Pedro Coronel de Zacatecas.
He aquí dos proyectos de mural fotográfico que me fueron solicitados para un edificio de corporativos en Garza García, Nuevo León.
Sus medidas son: 160 X 480 cm. Éstas fueron determinadas por los espacios en donde se instalarán.
El tema del primero en blanco y negro es: Cinco Mil Años de Escritura. Trato de recoger los diferentes códigos de signos que el hombre ha ido inventando a través de los siglos para plasmar su pensamiento y que otros lo podamos descifrar y comprender sus ideas incluso muchos años después. También me interesa plasmar cómo la escritura refleja igualmente lo ordenado o desordenado que puede ser el pensamiento de alguien.
El segundo mural lleva por título: El Nostálgico Perfume de los Tiempos Ya Idos. Aquí busco plasmar esos ambientes elegantes que fueron paradigmas del buen vivir por muchos siglos en todo el mundo. A partir da la segunda mitad del siglo […] Seguir Leyendo
Estas son algunas imágenes tomadas recientemente sobre volando el estado de Michoacán de Ocampo. Creo que las imágenes hablan por si mismas. El día estaba esplendoroso y pude volar desde Morelia a Tepalcatepec de ida y vuelta. Es una experiencia inolvidable. Lo que más vemos es el Lago de Pátzcuaro. Evidentemente tomé muchísimas fotos más pero no deseo abrumarlos. Disfruten estas vistas desde el cielo.
Esta serie realizada principalmente en París y sus alrededores pretende acercar al espectador a aquellos ambientes elegantes, serenos, armoniosos. Mi padre hizo un poema que comienza diciendo «Se pone cada quien en lo que ama». Para mi estos ambientes de las grandes casas o de los palacios de los siglos XVIII y XIX me conectan con una época de gran señorío ya pasada. Mi enfoque no es tanto en los espacios sino en la atmósfera melancólica que crean los objetos y mi gusto es presentar estas imágenes deslavadas intencionalmente persiguiendo su lado poético. Es como asomarnos un mundo ya ido, un mundo cada día más lejano. Desde la segunda mitad del siglo XX el hombre ha ido cambiado la elegancia por el confort, por la comodidad. Y es por ello que estos ambientes solo existen ya en museos. En las ciudades crecen los edificios de apartamentos y desaparecen las vilas […] Seguir Leyendo
He aquí una colección que se está formando de detalles de pinturas que se encuentran en diferentes museos y que una vez que se edita el fragmento deseado, se somete la fotografía a un escrupuloso proceso de limpieza mediante el cual desaparecen las grietas producidas a través del tiempo por cambios de temperatura, las manchas, las luces indeseadas, los fragmentos de polvo acumulados en su superficie, luego, procedo a trabajar la frescura de la piel y ya terminado este proceso que puede durar hasta cuarenta horas, selecciono un marco usualmente tomado de alguna pintura de otra época. Muchas de estas imágenes serán parte de la exposición que comenzará a circular por los ciento trece municipios de Michoacán a partir de este mes. Entre los retratos que incluyo hay de Leonardo Da Vinci, de Ghirlandaio, del Veronese, de Van Dyck, de Ingres, de Monet, y de otros.
[…] Seguir Leyendo
Este proyecto es parte de un viejo sueño: llevar el arte hasta el rincón más apartado del planeta.
La propuesta concreta es llevar cincuenta fotografías impresas en muy alta resolución, en un formato de 120 X 120 centímetros cada una y en materiales resistentes a la intemperie, a comunidades muy apartadas de los centros en donde por siglos se ha concentrado gran parte de la oferta cultural de las exposiciones de las obras pictóricas de los grandes maestros.
Hoy, gracias a la tecnología a nuestro alcance esto lo podemos hacer posible, pues, a pesar de no tratarse de las pinturas originales, si se trata de registros muy fieles de las obras originales, trabajadas en post producción con photoshop para dejarlas sin impurezas, quitándoles también manchas o craqueladas debidas a los efectos de la entropía natural. Cada fotografía fue tomada directamente en los museos en donde éstas se encuentran con equipo […] Seguir Leyendo
El 23 de mayo del 2012 se inauguró la instalación de un mural fotográfico en una casa particular en Garza García, Nuevo León. El diseño se hizo ex profeso para ese espacio que es el muro de la escalera. Los propietarios deseaban una pieza única de gran belleza y colorido armónico.
Les propuse hacer este mural utilizando fotografías de carátulas de relojes antiguos tomadas en Francia en diciembre del 2011. Los relojes que integran esta instalación se encuentran en museos tales como el Museo du Louvre, el Museo Carnavalet, el Museo de Artes Decorativas, el Museo Nissim de Camondo, el Museo de Fontainebleau y en algunas tiendas de antigüedades de la ciudad de París.
Las fotos fueron tomadas con cámara digital en archivos de 18 megapixeles. Luego fueron sometidas a un proceso de limpieza con photoshop para quitarles imperfecciones como roturas de cristales, manchas, faltantes en sus esmaltes, etc.
Se hizo la […] Seguir Leyendo
PRESENTACIÓN DEL LIBRO
Después de hacer un análisis de lo que ya he dicho sobre Beatriz Zamora y su obra en otros foros, veo que tengo pocas cosas nuevas qué agregar.
Comenzaré con esta cita de Antoine de Saint-Exupery que dice: “Lo esencial es invisible para los ojos, sólo se puede ver bien con el corazón”.
Parecería que Saint-ex hubiese conocido la obra de Beatriz y que ésta le hubiese inspirado dicha frase. La obra que nos ocupa en esta ocasión es quizás la obra más incomprendida de la Historia del Arte en México. Algunos podrán decir ¿Qué quieres que vea en su obra si todo es negro? ¿Apagamos la luz para apreciarla mejor?, y cómo esto, muchas cosas más todas en torno a la negritud.
Evidentemente, si queremos leer su obra de […] Seguir Leyendo
Toda mirada es un viaje. Un viaje que acompaña o un viaje que captura. El olfato es el sentido que posee más memoria (lo demuestran los perfumes), el gusto es el que nos concede recuperar el pasado (todos hemos experimentado el prodigio de visitar la nostalgia de la manera en que narró Proust con sus magdalenas mojadas en té), el tacto es un camino promisorio mientras que el oído suele ser evocador pero es la vista el sentido que nos concede el embelesamiento, la contemplación y –como veremos en la obra de Rubio- la obsesión.
Eduardo Rubio Elosúa es un artista mexicano (Monterrey, N. L., 1956) que explora constantemente su pasión por mirar y la expresa al realizar fotografías de pinturas reconocidas, directamente en los museos que las albergan. Su pasión por el arte no termina ahí. No es un turista más que observa la obra sino un […] Seguir Leyendo